

哈米迪·哈迪(Hamidi Hadi)目前的系列作品《沉默中的颤抖》(2024)正在吉隆坡的伟灵画廊展出,描绘了在全球动荡中为生存而进行的无情斗争。
他的作品为画廊空间增添了庄严的气氛,成为人性的尖锐象征,唤起了焦虑和脆弱等强烈的情感。
Hamidi是霹雳州Seri Iskandar的居民,他也在那里的UiTM教授艺术,他正在创作一系列新的艺术作品-他的最后一次展览是在2021年-去年10月以色列-哈马斯冲突在加沙爆发。
“我暂停了正在进行的工作,转移了注意力,”53岁的哈米迪最近在伟灵画廊(Wei-Ling Gallery)接受采访时说。他的最新展览将持续到4月27日。
受影响巴勒斯坦人的人道主义危机的影响,他发现自己无法继续他以前的项目。
相反,这位出生在雪兰莪州的艺术家兼讲师开始为“颤抖在沉默中”系列收集材料,这是他放弃的系列在情绪和主题上的背离。
“我与自然有着很深的联系,以至于我在霹雳州Kuala Kangsar附近的Padang Rengas买了一块地。它坐落在森林中,拥有瀑布和流动的小溪。在这片土地上,我为我的艺术事业建造了一个小工作室,并种植了一个榴莲树果园。”哈米迪说。

“那里的环境宁静祥和,绿意盎然,给我带来了巨大的快乐。我正在创作的画作的灵感来自于这种自然环境。然而,就在这平静之中,中东危机爆发了,这让我很痛苦。”
艺术与情感
以抽象绘画闻名的他通过“颤抖的沉默”系列,表达了对中东冲突的思考。它由10件艺术品组成,其中包括挂毯和金属丝网等材料。
这些作品唤起了情感上的脆弱,但也传达了对有需要的人的潜在希望。
“虽然我在宁静的环境中找到了慰藉,但我无法忽视其他地方发生的巨大痛苦、死亡和破坏。它深深地影响了我,在我内心制造了冲突。”
“我只是无法继续我的艺术创作。我当时情绪非常激动,我被它压垮了,我必须做点别的事情,与我内心的感受产生共鸣。”
从这一探索中产生的最初作品是《心碎》,它使用油画颜料在画布上创作,但以一种相当非常规的方式执行。

哈米迪说:“我的画更倾向于抽象艺术,画一幅抽象画是关于你如何把你的情感传递到画布上,你的感受,你的想法。”
“对于《心碎》,我使用了心形符号作为基础,因为我想让人们简单地理解。如果你退后一点,你可以看到心形符号,这是爱的象征。
“我把画布放在地上,然后在画布的一半上添加其他颜色和颜料,然后把另一半折叠起来做一个印记。
“为了留下这个印记,我站在画布上,用脚践踏它。如果你看一下画布的背面,你会看到我踩过的脚印。”
哈米迪解释说,这种践踏的描绘传达了他正在经历的痛苦,同时也为这幅画的叙事奠定了基础。
烈火考验
对于原材料,哈米迪使用地毯而不是帆布,灵感来自他对逃离家园的巴勒斯坦人和他们随身携带的物品的观察。
他注意到加沙的人们随身带着地毯,可悲的是,这些地毯也被用来包裹死者。

“作为一名艺术家,我密切关注加沙正在发生的事件,寻找材料、技术和方法。虽然艺术本质上是主观的,不受精确度的限制,但我的目标是尽可能地传达一些真实的东西,”哈米迪解释说,他是一位在英国接受培训的艺术家,也拥有马来亚大学艺术史博士学位。
“我从火的元素开始,把东西点着。我使用火焰火炬作为一种艺术技巧,并将纸张,树脂,气泡包装和木材等材料点燃,我将其应用于我正在创作的艺术作品中,如《窒息》。
“然而,地毯是一件重要的家居饰品;它增加了一种完整感。看到流离失所的巴勒斯坦人拿着地毯逃亡,我就想,‘为什么不用地毯来象征中东正在发生的事件呢?’”
在他的工作室里,这些新作品的创作程序绝对是不同的。他使用带有中东图案的地毯,并故意将其烧毁。
“最初,我在地毯上使用火焰火炬,但我没有得到我想要的效果。它会烧毁一切,而我无法控制它。所以我考虑如何在仍然使用火的情况下改进这项技术。”
“由于命运的安排,我偶然发现了这些圆形的香炉,这在中东很常见。我的好奇心驱使我在地毯上试验它们。令我惊讶的是,效果就像弹孔。”

起初,哈米迪不确定结果,他坚持使用火炬和燃烧技术。
“羊毛上的每一个刻意标记都会产生意想不到的结果。我以前从来没有烧过地毯,但结果引起了破坏、痛苦和痛苦的概念,”他说。
恢复生机
虽然人们最初可能会认为哈米迪最近的艺术展沉浸在悲伤和悲伤中,但有一件装置作品却很引人注目:被践踏的尸体。
尽管它的名字令人回味,但即使在我们最黑暗的时刻,这件作品也给了我们希望。有趣的是,这是哈米迪第一次公开展示装置作品,尽管他之前有过创作这些作品的经验。这件作品由钢丝网和缆绳编织而成,其形式具有有机的品质,类似于人体的抽象表现。
然而,它仍然是一项正在进行的工作,因为画廊邀请参观者通过在气球上刻字并将其附着在装置上来参与其中。
“我想创造一些人们可以参与的东西。就绘画而言,它是你看到和观察到的东西,以及你对它的反应,但通过这个装置,我想让观众参与到这个作品的创作中来,”哈米迪说,他花了六个月的时间完成了《沉默中的颤抖》。
“在完成这个装置并思考如何吸引观众之后,我想起了我之前创作的一件作品《窒息》。它的特点是一个充满了我的呼吸的气球,象征着我的感受、思想和情感。我意识到观众可以以类似的方式对这个装置做出贡献,”他总结道。
《颤抖的沉默》将于4月27日在吉隆坡布里克菲尔德Jalan Scott 8号伟灵画廊展出。开放:周二至周五,上午10点至下午6点,周六,上午10点至下午5点。只接受预约。请致电03-2260 1106或电邮至siewboon@weiling-gallery.com。
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