莫里斯·海因斯(Maurice Hines)是一位高水准的歌舞演员，小时候和哥哥格雷戈里(Gregory)一起跳踢踏舞，一跃成为明星，后来在百老汇内外演出，包括他导演和编舞的演出。他于周五在新泽西州恩格尔伍德去世，享年80岁。
他的表弟理查德·纳斯证实了他在演员基金之家去世的消息。没有给出具体原因。
海恩斯兄弟继承了一项日渐式微的踢踏舞传统，几十年后，他们在将踢踏舞重新带入公众意识方面做出了很大贡献。莫里斯5岁，格雷戈里3岁时，他们开始在哈莱姆区上舞蹈课。两年后，他们得到了伟大的踢踏舞老师和编舞家亨利·勒唐的指导，他模仿雄心勃勃的尼古拉斯兄弟，把他们变成了一个表演。
他们花了很多天在哈莱姆的阿波罗剧院看一场又一场的演出，吸收了泰迪·黑尔(Teddy Hale)、邦妮·布里格斯(Bunny Briggs)和二人组科尔斯和阿特金斯(Coles and Atkins)等踢踏舞者的风格，有时还在后面的巷子里向他们学习。作为海恩斯的孩子，他们也在阿波罗，卡茨基尔度假村，拉斯维加斯赌场，迈阿密夜总会和欧洲的剧院演出，以及1954年的百老汇演出“穿粉红色紧身衣的女孩”。
由于踢踏舞已经不流行了，海恩斯兄弟受到他们表演的榜样小萨米·戴维斯(Sammy Davis Jr.)的启发，在他们的表演中加入了越来越多的喜剧和歌唱。他们的父亲是一名鼓手，后来也加入了他们，作为海因斯、海因斯和爸爸，他们在全国巡演，经常出现在约翰尼·卡森(Johnny Carson)主持的《今夜秀》(the Tonight Show)上，并于1968年录制了一张专辑《Pandemonium!》
兄弟俩风格迥异。格雷戈里更倾向于像约翰·巴布斯(John Bubbles)那样松散但挥杆有力的即兴表演模式，而莫里斯则更多地借鉴了芭蕾和爵士舞，像他的偶像法亚德·尼古拉斯(Fayard Nicholas)那样，用华丽的手臂手势来修饰他接近地面的步法，同时抛出高踢腿和旋转。
他们对待观众的方式也不同。2016年，莫里斯对《纽约时报》说，格雷戈里“很悠闲，很轻松。他总是说，我们一起表演时，他从不担心观众，因为我会得到他们。”因为我是无情的。这就是我们合作得如此之好的原因。”
“莫里斯总是负责，”纳斯在2019年的纪录片《莫里斯·海恩斯:把他们带回来》(Maurice Hines: Bring Them Back)中说。在表演中，格雷戈里经常成为笑柄——“可爱的白痴”，他的父亲叫他——1973年，格雷戈里辞职了，搬到南加州，成为一个在爵士摇滚乐队演奏的嬉皮士。
一开始，没有哥哥的莫里斯无所适从，但他很快就参演了一部《红男绿女》(Guys and Dolls)，他以工作的承诺哄着格雷戈里回了纽约。正是他和勒唐先生让格雷戈里受聘加入莫里斯的《尤比!》这是一部1978年的百老汇戏剧，改编自早期爵士作曲家尤比·布莱克(Eubie Blake)的歌曲。他们又成了兄弟，一起接受采访，一起出现在《芝麻街》(Sesame Street)上。但获得托尼奖提名的是格雷戈里，而不是莫里斯。
格雷戈里成为了好莱坞电影中的明星，并在1984年的艾灵顿公爵(Duke Ellington)的喜剧《世故的女士》(Sophisticated Ladies)中再次登上百老汇舞台。当格雷戈里在洛杉矶巡回演出时，莫里斯接替了格雷戈里在纽约的角色。“格雷戈里说我会延长这部剧的播出时间，我做到了，”莫里斯在一次采访中回忆道。
海恩斯与杜克的孙女梅塞德斯·艾灵顿(Mercedes Ellington)一起创建了美国芭蕾舞团(Balletap USA)，这个舞团不仅跟着爵士乐跳舞，还跟着迈克尔·杰克逊(Michael Jackson)等当代音乐跳舞。但他很快就放弃了公司，为了和哥哥一起出演1984年弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)的电影《棉花俱乐部》(the Cotton Club)。
影片以20世纪20年代著名的同名哈莱姆夜总会为背景，海恩斯兄弟扮演的兄弟行为与他们非常相似。他们兄弟般的感情和紧张关系在很大程度上是即兴创作的，因为他们重复了海恩斯兄弟的惯例，当格雷戈里饰演的角色成为明星独唱者时，他们不和，最终在舞台上和解。在台前和镜头外，他们很快又不和了，十年来都没有说过话，原因他们从未公开透露过。
1986年，莫里斯创作、导演、编舞并主演了百老汇舞台剧《Uptown…It 's Hot》，这对黑人艺术家来说是一项罕见的成就。他的表演回顾了几十年的黑人流行音乐，为他赢得了托尼奖最佳音乐剧男演员提名，但几周后演出就结束了。
1994年，莫里斯再次接替他的兄弟，这一次是在创新的百老汇音乐剧《杰里的最后一次果酱》中，格雷戈里因扮演爵士乐先驱杰里·罗·莫顿而获得了托尼奖。(在他的获奖感言中，格雷戈里感谢了家里的每一个人，但没有提到他的兄弟。)
填补这个角色意味着要与扮演年轻莫顿的少年萨维恩·格洛弗(savon Glover)针锋相对，后者很快就被认为是格雷戈里踢踏舞之王的继任者。有一次，在老莫顿夫妇和小莫顿夫妇之间的一场挑战舞交流中，当时40多岁的莫里斯做了一个空翻劈腿动作——“萨维恩在我面前跪了下来，”海恩斯在接受采访时说。
海恩斯创作了更多的巡回演出，比如《哈莱姆套房》(Harlem Suite)，但他未能在百老汇获得成功。2006年的百老汇戏剧《热脚》(Hot Feet)由他构思、导演和编排，由《大地、风与火》(Earth, Wind and Fire)配乐，几个月后就结束了演出。
在他的最后一场演出中，广受好评的“Tappin ' Thru Life”从2010年到2019年巡回演出，他唱歌、跳舞、讲故事——主要是关于他的兄弟，他的兄弟于2003年死于癌症，享年57岁。
小莫里斯·罗伯特·海恩斯1943年12月14日出生在曼哈顿。他的父亲做过各种各样的工作，包括推销员、保镖和半职业棒球运动员，后来成为一名音乐家，加入了儿子们的乐队。他的母亲阿尔玛·海因斯(Alma Lawless)是奥杜邦舞厅(Audubon Ballroom)的一名女服务员，帮助管理儿子们的事业。这家人很快就从哈莱姆区搬到了布鲁克林，兄弟俩在追求事业的同时，也上了专为职业儿童开设的学校。
20世纪80年代初，海恩斯和爵士舞老师弗兰克·哈切特(Frank Hatchett)一起在曼哈顿经营了海恩斯-哈切特舞蹈工作室(现在的百老汇舞蹈中心)。
十年后，他搬到了洛杉矶，在那里，他和当时的伴侣塞拉斯·戴维斯(Silas Davis)收养并抚养了一个女儿谢丽尔·戴维斯(Cheryl Davis)。她是他唯一的直接幸存者。
海恩斯先生以直言不讳而闻名。他喜欢讲这样一个故事:在参加里吉斯·菲尔宾(Regis Philbin)的电视节目时，他拒绝跳舞，然后在菲尔宾代替他跳舞后，他告诉他，“你的魅力没有延伸到你的脚上。”
在采访中，海恩斯经常抱怨纽约的戏剧评论家、百老汇的经济状况以及对黑人艺术家的偏见。然而，在他生命的最后几年里，他主要谈论的是辉煌的过去和对哥哥的思念。
